深圳和香港一样，从来都是一个在中国南方边缘的小渔村，80年代改革开放带来优惠政策，使到名不见经传的深圳摇身一变，来一个华丽转身，发展成为现在的国际知名大都会，天翻地覆的变化大家都有目共睹！
在这个转变那么快的商业社会，艺术自不能当饭吃，往往被人忽略。
那么大芬油画村是如何发展起来的呢？
有政府规划刻意为之吗？
歷史渊源来龙去脉是怎么样呢？
有什么标志性人物创造歷史？
现在情况是怎么样？将会到哪裏去？
我相信大家都有兴趣了解这个故事。
港商进驻 画廊逐步发展
20、30年前大芬村是深圳布吉一个凌乱错落的小地方，只有几十间楼房和低矮房屋，发展落后，一个香港油画商人接到欧美大单，多是博物馆礼品部，于是乎带着10多位徒弟进驻这个地方，租金平生活压力比较细。
后来海外订单愈来愈多，他就招揽当地农民工成为助手，后来一些有名气的画家也来深圳打拼，渐渐画廊发展成行成市，变成今天的模样，远近驰名。
大芬油画村面积不大，只有4平方公里左右，村内小巷纵横交错空间狭窄，两条比较似样的马路傍边都是两三层高的小楼房，密密麻麻的画廊或者工作间尽在其中。
据不完全统计，有8000、9000从业员在这裏生活作息，靠卖画为生。初期参与创作的都是农民工，从附近招徕，沒有受过正统艺术训练，默默耕耘，靠住一门手艺，日夜颠倒克隆国际名画，出口赚取生活费。
其中最着名是赵小勇，被称为「中国梵高」（这是馀海波的一套纪录片名称，摄于2016），湖南邵阳人，小时候喜欢看哥哥画画，有一点天份，学习到不少技巧，96年经朋友介绍来到深圳大芬村做画工，不足一年已经是个临摹高手！
根据不完全数字，高峰期（2005）全世界80%的国际名画仿制品都来自中国，其中大约有70%出自大芬油画村，每年产值都有10多亿元，非常之庞大。
复制品难登大雅之堂？
由于梵高作品在外国好受欢迎，所以赵小勇就集中主力，每天都只画梵高的《向日葵》、《星夜》、《咖啡屋》、《乌鸦麦田》等等。
一般情况下大半个小时就可以完成，繁忙时期，每天可以画10张8张。
由于需求很大，他把弟弟和乡下的朋友带过来教他们如何复制名画，前舖后居，流水作业，每天工作10几小时，天昏地暗大量制作，加上其他行家的努力，成就了大芬油画村今日的名声！
名画仿制，国际上有这样一个规则，即画家去世70年就沒有着作权保障了，任何人都可以复制，不限制用途，也沒有什么法律责任。
虽然如此，我觉得这不是好光彩的事，所以大芬油画村的画家无论技艺高超与否，一般都默默无闻，工作只是找饭吃，沒有艺术创作灵魂和个人风格！
复制別人作品，无论画得多好，只能够做装饰艺术，难登大雅之堂，作品只能够卖到博物馆礼品部，酒店或者私人客厅做点缀工具，自身价值非常之低。
赵小勇作品当时一个平方尺只能卖到一百几十元，当然面积大的价钱也相应提高，但也只是一千几百就有一张。
近期他已经去到华东发展，有自己的原创作品。多年来他画了10万张梵高作品感觉内心非常之累。我觉得喜欢世界名画艺术的朋友，能够用一个便宜的价钱拥有心仪作品，心情还是喜悦的。
当然如果全家都是梵高作品来装饰，就比较夸张有点庸俗，你觉得对吗？
艺术氛围 愈来愈重
现今深圳作为一个国际大都会，表现艺术的地方也不多，只有福田深圳博物馆和大芬油画村两个「名片」。
物以罕为贵，当地政府应该有适合政策引导发展，加上近年有不少大专院校艺术毕业生来到这裏发展，增加艺术气氛，提高了大芬油画村的名气，和北京首都机场附近的798艺术区分庭抗礼，非常之好。深圳产业多元化，再不是一个只有高新科技的城市，有浓厚人文文化，城市沒有那么冷，阳光之下多一点暖意。地区有艺术文化，人民生活上也比较平衡，这样的气氛应该值得欣喜。
我都很喜欢梵高的作品，几年前也去过他最后生活的法国小镇，了解他的创作特色。有机会买一张《向日葵》或者《星夜》放在家裏大厅，我认为还是可以的，不知道大家是不是这样想呢？
作者:李大齐
香港大学经济系毕业，歷任国际保险公司大中华区责任险主管。热爱中国传统文化喜爱收藏，热心推动年轻人认识中国传统文化、音乐和艺术。
原文刊登在灼见名家网站
https://www.master-insight.com/深圳大芬油畫村──「中國梵高」趙小勇的世界名/