日志

香港苏富比50周年（2023）春季拍卖会，出生于上海古玩世家的张永珍博士，其珍藏的清干隆珐瑯彩杏林春燕盌，以天价港币1亿7000万拍出，举世瞩目！为什么一个小小的观赏器如此矜贵？除了稀缺之外还有什么特色？杏林春燕图表达什么美好寓意？笔者趁机和大家讨论这个问题，希望各位读者多一些了解。

 

递嬗记录齐全 天价拍卖不意外

众所周知，瓷胎珐瑯彩创烧于康熙晚期，成熟于雍正，干隆年间发扬光大，达到顶峰。珐瑯出产在法国，远隔重洋千辛万苦地运到中国，成本非常昂贵，加上烧制成功率极低，所以只有深宫禁苑裏的皇室贵族才有资格拥有！根据清宫档案记载，康熙、雍正、干隆三朝只制造了400余件。珐瑯彩基本上都是一对地制造的，所以题材有200个左右。

 

现在大部分珐瑯彩都存放在两岸故宫博物馆，只有极少部分流通在民间流通。今次苏富比拍卖的杏林春燕盌传承了超过100年，递嬗记录齐全，都是知名收藏家包括戴润斋、葛士翘、张宗宪和张永珍等等，来源显赫，因此拍出天价绝无令人意外。

 

繁缛的珐瑯彩制作

珐瑯彩本来在铜器上创烧，后来转移到紫砂茶壶上面，但胎体颜色深不是太美观。经过好多年努力，康熙一朝终于在瓷器上创制出色的珐瑯器，感觉非常繁缛。雍正时期则淡雅，而干隆年代非常华丽！

 

珐瑯彩並不在景德镇烧制，由于珐瑯彩非常珍贵，所以优质洁白的半制成品会先用1200多度烧成，然后转运到北京，皇帝拟定图案之后，宫廷御用画师按图精心绘画，再交给宫廷造办处，在养心殿或颐和园以低温800度左右烧成。所以珐瑯彩高低温各烧一次，72道工序非常繁复，稍有差池就会功亏一篑！

 

康熙时期，珐瑯彩只有十几种颜色，都是「来路货」。雍正年间，景德镇几经研究，自行创制珐瑯颜色增加到几十种。杏林春燕盌也是雍正时期创烧的。雍正帝审美眼光非常高，那个时期的珐瑯表现形式好似山水画，以优雅为主，可谓瓷器艺术的最高境界。

 

优雅迷人 寓意深远

杏林春燕盌上画的是二月杏花红，微风吹拂，柳姿轻摆，春天气息渐浓，天气回暖春满人间，两只比翼双飞的燕子你追我逐，浪漫温馨，表现出太平盛世，人民生活安定美满，如意吉祥，寓意深远。

 

盌上的诗文「玉剪穿花过，霓裳带月归」则是明万历一朝宰相申时行的诗句。「玉剪」即燕子尾巴，燕子在花间穿插。「霓裳」是唐玄宗梦游之后创造的《霓裳羽衣曲》，充满着浪漫的诗意！印文有「佳丽」、「先春」、「旭映」。碗底用蓝料书写「干隆年制」楷书款，非常典雅！诗、书、画、印合而为一，好像一张传统花鸟画，非常优雅迷人、意境深远。

 

这个碗瓷胎洁白无瑕，有人认为是烧制于雍正时期，但要得到几年之后，干隆继承王位，宫廷画师用留下来的胚制成这件作品。图案风格有雍正风格，可能出于同一个宫廷画师之手，只是干隆时期加彩烧制。

 

我们都知道，雍正时期的珐瑯彩艺艺术成就最高，这个干隆年珐瑯彩是干隆早期创作，承袭雍正时期的风格，所以非常优雅。燕子双飞非常活泼，杏花的颜色活灵活现，风吹杨柳，大地回春，表现天下太平，百姓安乐，令人爱不释手。